TWO OPEN WEEKS OF PLAVO THEATRE 2017

International training program for performance artists and students

Program

  • July 16, 20:00 I Play Electra performance by PLAVO Theatre
  • July 17 – 21, 11:00 – 16:00 Tuning the Body. Awareness workshop led by Kamila Klamut, Teatr Zar/ The Grotowski Institute, Wroclaw, Poland
  • July 21, 20:00 Doubts and Progress work demonstration by Kamila Klamut and Ewa Pasikowska, Poland
  • July 23, 20:00 I Play Electra performance by PLAVO Theatre
  • July 24 – 28, 11:00 – 17:00 From Myself towards Theatre workshop led by Nenad Čolić, PLAVO Theatre director
  • July 26, 20:00 Sky Jewelled with Stars concert-demonstration, treasury of Serbian traditional songs, by PLAVO Theatre
  • July 28, 16:00 Open Door presentaon of the participants’ work during the workshop From Myself towards Theatre open for public
  • July 29, 20:00 Concert by PLAVO Theatre.

The program will be held in English


Registration

Two Open Weeks 2017 Registration form

Thanks to the support of the donors who sustained the program, we will provide additional support (accommodation and travel costs) for participants coming from Central European countries: Albania, Austria, Bulgaria, Bosnia and Herzegovina, Croatia, Czech Republic, Hungary, Italy, Macedonia, Montenegro, Poland, Romania,  Slovakia, Slovenia, Ukraine and Serbia.

Please contact us for information including additional support, fees, registration form or any practical information. E-mails: plavopozoriste@gmail.com, plavopozoriste@hotmail.com.

Note: The number of participants is limited. There is no a specific application deadline. After sending us registration form and getting a confirmation from us about their participation, interested participants should pay the fee to our bank account in order to book their place.


Ja igram Elektru 1, Plavo pozorište, foto Andrijana Pajović
I PLAY ELECTRA, Jelena Martinović, PLAVO theatre

Two Open Weeks of PLAVO Theatre is an international practical and theoretical program for people interested in work inside of a theatrical laboratory through specific methodology of PLAVO Theatre. Our aim is to share with participants the idea of theatre as a place of communication, a place of self-researching and a space of open mind where some important things about us and the world that surrounds us could be said.

NECA
Nenad Čolić, director of PLAVO theatre

The program will consist of series of events: theatre workshops, performances, presentations, demonstrations, concerts, meetings, video presentations. There will be two main programs, two workshops, and participants will have the possibility to participate in the whole program or in the workshop by their choice.

kamila 01
Kamila Klamut, Teatr Zar/ The Grotowski Institute

Beside PLAVO Theatre work and a workshop led by Nenad Colic, PLAVO Theatre director, as a special innovation of Two Open Weeks 2017, participants will have the opportunity to meet with the work of our guest-teacher from Poland, coming directly from the source of Grotowski tradition. It is Kamila Klamut, actress from Teatr Zar/ The Grotowski Institute, who will lead training session in the first week of the program, assisted by Ewa Pasikowska from Teatr Zar

The program is opened for professional and semi-professional actors, directors, other theatre artists, dancers, as well as theatre and dance students and other people who are interested in theatre or self-research using the theatrical tools. The program Two Open Weeks of PLAVO Theatre was created out of the need to bring closer laboratory theatre work to international and Serbian participants and to make theatrical laboratory a place of intercultural communication, theatrical exchange and development.

The program has been realized in Belgrade every summer since 2004 gathering participants from three continents.

CEI logoDue to the support of the donors which sustained the program, this year there will be support provided (accommodation and travel costs) for participants coming from Central European region.

Premijera nove predstave PLAVOG pozorišta “JA IGRAM ELEKTRU”

Premijera: petak, 12. maj u 20h

Repriza: petak, 19. maj u 20h

PLAVO pozorište, Zgrada BIGZ-a, Bulevar Vojvode Mišića 17, VI sprat

Ja igram Elektru je predstava bazirana na ličnoj ispovesti jedne glumice.

ja-igram-elektru-1-plavo-pozoriste-foto-andrijana-pajovic
Scenario i režija:
 Nenad Čolić

Igra: Jelena Martinović

Scenografija i kostim: Ivana Čolić

Operativni direktor: Dubravka Vujinović

Dizajn plakata i programa: Ivana Čolić

Fotografija: Andrijana Pajović 

Tekst: „Elektra“ Euripid u prepevu Danila Kiša, Virdžinija Vulf, izvodi iz naučnih eksplikacija o fenomenu Elektrinog kompleksa i lični tekstovi glumice

Muzika: tradicionalne pesme iz Crne Gore, ‘Falling in Love Again’ Marlene Dietrich, numere iz filma ‘All That Jazz’: ‘After You’ve Gone’, ‘Some of These Days’ I ‘There’ll Be Some Changes Made’

Ono što me je privuklo savremenom antropološkom pozorištu i vezalo uz Plavo pozorište je mogućnost susreta sa sobom samom i upoznavanja sebe, traganja za odgovorom na pitanje ”Ko sam ja?”. To je nešto jako retko i dragoceno. Nešto što, posle višegodišnjeg procesa, dovodi do prihvatanja i ljubavi prema sebi. To dalje otvara mogućnost mira sa sobom i bliskosti sa drugim ljudima. Hrabrost i borbenost postaju  veći, a strah manji. Tada duša počinje da peva (kao što je to rekao jedan mudar čovek)…”

Molimo vas da zbog ograničenog broja mesta najavite dolazak. Cena ulaznice: 300 dinara.

Kontakt:  plavopozoriste@hotmail.com, T: 061 192 79 09

 

FLOW: VOLJA I MISAO

WORKSHOP

pozorište i IT

Prezentacija celog programa: 14. mart 2017. 20h   Startit Centar (Savska 5, Beograd)

Početak novog ciklusa: 18. mart 2017. Plavo pozorište (Bulevar vojvode Mišića 17, zgrada BIGZ-a, VI sprat, desno krilo)

Pozivamo vas na trostepeni kurs “Flow: volja i misao” koji će vas pripremiti za vežbanje ulaska u “zonu”, stanje duboke koncentracije koja donosi stapanje svesnosti i aktivnosti. Utisak istovremene usredsređenosti i otvorenog uma koji je spreman da iznalazi neuobičajena rešenja, dovodi do povećanja produktivnosti u radu uz povećanje kreativnosti. Rad se sastoji od sistema vežbi i treninga za pojedinca i grupu, koji je PLAVO pozorište razvilo tokom 20 godina svog postojanja i rada sa ljudima. Radionica je prilagođena praktičnim potrebama IT stručnjaka i subjektima u savremenom poslovanju.

  • Prvi nivo je dvodnevna, vikend radionica koja pruža osnovne informacije o načinu rada i kroz aktivaciju intencije,  inticijative i energije, priprema polaznike za načela treninga ulaska u “Flow”.
  • Drugi nivo je četvorodnevna radionica koja uvodi polaznike dublje u metode treninga, da bi u trećem nivou bili u stanju da vežbaju “Flow” kao aktivnost koja će im biti od najpraktičnije koristi tokom godine.
  • Treći nivo je rad u kontinuitetu, integrativni treninzi,  vežbanje svih stečenih zanja u cilju osposobljavanja za primenu iskustava koja polaznicima omogućava lakši ulazak u “Flow” u svakodnevnom životu i radu.

Povećajte sopstvenu produktivnost i učinite da vaš posao bude ispunjen kreativnošću.

Za sve prijave i detaljnije informacije molimo vas da se obratite na: 060 32 56 288, 064 263 78 59.


Flow: volja i misao

ili

Sve se to vežba

Flow. Zona.

Stanje duboke koncentracije koja donosi stapanje svesnosti i aktivnosti. Utisak istovremene usredsređenosti i otvorenog uma koji je spreman da iznalazi neuobičajena rešenja. Tako dragoceno stanje kojem su pre startap timova težili i šamani i sportisti i umetnici i gejmeri.

Stanje koje Plavo pozorište kao grupa istraživača vrlo dobro poznaje i vežba već petnaest godina. Stanje neophodno za izvođenje antropološkog pozorišta koje se zasniva na čoveku – glumcu.

Zapravo, neophodnost ovog stanja zatičemo još u taoističkom učenju, a pre toga u hinduističkim tekstovima. Zapadna nauka pozabavila se ovim fenomenom tek osamdesetih godina prošlog veka kada je Mihaj Čiksentmihaj opisao sve pojedinosti Flow-a, proučavanjem zanosa koji postižu umetnici. Prestajući da mare za hranu, piće ili san, umetnici koje je intervjuisao Čiksentmihaj opisali su “maticu koja ih nosi”, otkuda je i došao naziv “Flow” ili “tok”, “struja”, pa i “nit”.

U raznim kulturama – zen, wu wei, yoga, činjenje bez činjenja, povezanost – a smisao je isti. Postizanje intenzivnog usredsređenja na radnju koju obavljamo, duboko povezivanje sa tom aktivnošću, delimično “gubljenje sebe” uz potpuno zadržavanje lucidne kontrole i svesti. Stanje u kome je istovremeno pažnja gotovo skupljena u tačku, a um otvoren i kreativan.

Radeći u startap okruženju primetio sam da je Flow veoma poželjno stanje. Štaviše, s obzirom na to da je motivacija i lična povezanost važan deo dostizanja “zone” posredi je gotovo neophodnost za svaki startap. Zloglasni “crunch” i tehnike osmišljene da ga izbegnu (scrum, kanban, agile) posredno su usmerene na obezbeđivanje mira i staložene atmosfere neophodne za developere koji žele “Flow”.

No, uprkos važnosti ovog stanja, niko se ne bavi pitanjem kako se ulazi u “zonu”. Pretpostavka je (netačna) da će programer sam od sebe, ako je ostavljen u miru i tišini, vremenom postići “Flow”. Dragocenost je prepuštena slučaju, zavisi od sticanja srećnih okolnosti kao što su motivacija, nadahnuće…

Kakva šteta! Zamislite tim u kome su svi u stanju da svakog dana budu u “zoni”. Pa, čitamo o tome kako uspešni tako dostižu uspeh. A opet, niko se u IT svetu na sistemski način ne bavi time.

Srećom, pozorište se sa problemom (ne)oslanjanja na nadahnuće suočilo pre šezdesetak godina. Tada je nastalo savremeno antropološko pozorište kojem je osnova izvođačke tehnike sposobnost da glumci ne zavise od nadahnuća i slučaja. U potrazi za metodama da se isti glumački materijal ponovi sa istim stepenom zanosa, doveo je antropološko pozorište do niza tehnika koje su dokazale da se “Flow” – može vežbati!

Plavo pozorište postoji već dvadeset godina kao nezavisna trupa savremenog antropološkog pozorišta. Poslednjih petnaest godina izučava načine postojanja na sceni koji glumcima omogućava da uvek proizvode “Flow” i kao pojedinci i kao grupa.

Kroz godine iskustva istraživačkog rada i radionica, Plavo pozorište je došlo do sistema vežbi i treninga koji pripremaju pojedinca i grupu da se ovešte i osposobe da “Flow” izađe iz sfere slučaja i nadahnuća.

Ranko Trifković, glumac PLAVOG pozorišta

Seme kreacije – demonstracija glumačkog treninga

Utorak, 19. jul 2016, 20h

Seme kreacije

Demonstracija glumačkog treninga

Demonstraciju izvode: Maša Jelić, Jelena Martinović, Dejan Stojković

“Postoji forma rada koja je različita od proba, glumac treba da bude suočen sa onim što je seme kreacije.Telo sadrži određene forme ili elemente. Prvi važan cilj je kako uobličiti određen broj tih elemenata i učiniti ih preciznim.Zatim, treba ponovo otkriti one lične impulse koji će ispuniti te elemente. Ispuniti ih znači promeniti ih ali ih ne deformisati.

U početku se improvizuje samo redosled elemenata i njihov ritam. Zatim se menjaju redosled i ritam, pa čak i kompozicija elemenata. Oni ne smeju biti unapred smišljeni, već vođeni unutrašnjim tokom. Mora se pronaći spontani tok pokreta tela koji su ispunjeni i prevazilaze formu elemenata ali koji istovremeno zadržavaju svoju preciznost. Ako ove preciznosti nema, onda je rad beskoristan, a rezultat može biti samo neka vrsta plazme.

Svaka autentična reakcija ima polazište unutar tela, a ono što je vidiljivo spolja, takozvani element ili pokret u vežbama je samo rezultat ovog procesa. Ako spoljašnja reakcija ne nastaje u telu, ona će uvek biti lažna, mrtva, izveštačena, kruta.

Ako se zadrži preciznost elemenata i dopusti da telo diktira različite ritmove, neprestano ih vodeći, uzimajući svaki sledeći element kao „iz vazduha“, ko onda diktira sve ovo? To nije mozak, ali nije ni slučajnost; sve ovo je u nekakvoj vezi sa našim životom. Mi ni ne znamo kako se ovo dešava, ali to je sećanje tela koje određuje žive odnose spram nekih iskustava ili nekih ciklusa iskustava u našem životu. Telo nema sećanje. Telo je sećanje.

Treba tragati za istinom a ne za posebnim okolnostima.”

Ježi Grotovski

Demonstracija glumačkog treninga se izvodi u okviru međunarodnog programa pozorišne edukacije  Dve otvorene nedelje PLAVOG pozorišta.

Cena karte: 100,00 din.

Informacije i rezervacije: 061 192 79 09.